Voltando ao tema preferido desde a infância, o diretor deixa mais dúvidas que respostas

Texto: Eduardo Abbas
Fotos: Universal Pictures

Às vezes, traduzir o título de filme com algo que se assemelhe a um evento para criar engajamento, cria uma expectativa errada do que vêm pela frente. Sou contra esse tipo de ação de marketing, principalmente porque o dia em questão foi uma página sangrenta da história da humanidade e foge completamente do cerne da questão na obra cinematográfica, por outro lado, trata-se de uma associação forçada de uma recriação feita pelo diretor em uma de suas obras mais icônicas. Uma tradução não literal de “disclosure” poderia explicar melhor o que está por vir, mas vamos deixar assim para não criar inimigos.

O tema percorre o imaginário desde sempre, a crença em visita extraterrestre no planeta perdeu um pouco do charme desde o momento em que a NASA colocou seus telescópios no espaço e começamos a olhar para o céu com menos emoção e desejo de encontrar uma civilização mais avançada, não que talvez não exista, mas hoje temos a certeza que as estrelas não representam enxergar o futuro, mas sim o passado do universo. No que tange ao filme, isso pouco importa, afinal de contas, a fantasia nos trouxe até aqui e claro, sonhar é preciso para poder um dia realizar.

Sonhar e realizar é com esse senhor mesmo, Steven Spielberg faz isso há mais 60 anos e agora lança um de seus projetos mais audaciosos e cheio perguntas sem respostas. Estreia hoje nos cinemas brasileiros Dia D (Amblin Entertainment, Universal Pictures), uma obra que ele imaginou, escreveu, produziu e dirigiu com a maior competência e dedicação, com fez a carreira toda.

No longa, a meteorologista (a ótima Emily Blunt) emite sons estranhos durante uma transmissão ao vivo, um especialista cibernético (Josh O'Connor) é o único que consegue entender e é perseguido pelo chefe de uma corporação (o sempre bom Colin Firth) de onde ele havia roubado dados de segredos governamentais.

As cenas de ação têm a marca do diretor, são muito bem dirigidas e mesclam o já conhecido humor com o caos em que estão envolvidas, já as atuações são, em alguns casos, mecânicas, quem se sobressai é aquele que já tem uma bagagem maior. A especialidade se tornou acessório, os efeitos especiais e visuais pontuam a trama, são bem realizados e não apresentam a complexidade de outras obras, o que sempre hipnotizou ficou em segundo plano.

A fotografia de Janusz Kaminski é limpa e usa recursos impressionantes de drone em cenas mais aceleradas, a montagem de Sarah Broshar consegue prender o espectador e tirar o fôlego em alguns momentos, já a música de John Williams segue uma trilha menos invasiva, é sutil e pontuada sem grandes alardes como suas obras anteriores. O que me deixou indignado foi o erro de continuidade com o automóvel sujo, parece coisa de filme menor, sem a preocupação em um detalhe berrante, será que não daria pra gastar alguns dólares e “sujar” o carro no computador na montagem final?

Dia D é obrigatório para quem ama a temática e o diretor, tem orçamento divulgado de US$ 115 milhões, um merchandising absurdo de uma montadora de carros, vai te segurar no cinema por 2 horas e 25 minutos e mostrar um Spielberg que ainda acredita em vida fora da Terra, mas não consegue criar o sucessor, afinal de contas, quem vai continuar sonhando o sonho sonhado desse senhor que esse ano chega aos 80?

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